Nikolaisaal Potsdam

La Nikolaisaal Potsdam possède de nombreux visages. La façade principale baroque remonte au 18ème siècle alors que le bâtiment était une maison d'habitation. A l'arrière de l'édifice, on trouve par contre une façade moderne surprenante qui avec ses longues fenêtres étroites et ses rebords de fenêtre aux angles variés, évoque la structure d'un harmonium. A l'intérieur aussi, l'opposition riche en tensions entre hier et aujourd'hui se poursuit. La salle de concert à proprement parler a déjà vécu de nombreuses reconversions et différents emplois. En tant que salle commune, construite par l'architecte berlinois Richard Herzner, elle fut inaugurée en 1909 en présence de l'impératrice Augusta-Victoria de Prusse et agrandie dans les années 30. Avec la reconstruction de la Nikolaikirche en 1981, la Nikolaisaal a perdu son importance en tant que maison communale. Ce n'est qu'en 2000 que la Nikolaisaal a finalement acquis sa forme et sa destination actuelles. L'architecte français Rudy Ricciotti a conçu la « troisième Nikolaisaal » comme une symbiose de différents éléments de style. Son rapport non orthodoxe avec les formes et les matériaux témoigne autant de son respect de la tradition du bâtiment que de son ouverture et de son progrès. Des associations avec des instruments de musiques font aussi partie du concept, comme des diffuseurs sonores sculptés dans le gypse permettant d'optimiser l'acoustique de la Grande salle. La salle de concert est le berceau de divers orchestres de Potsdam, comme la Kammerakademie Potsdam, le Brandenburgisches Staatsorchester, le Brandenburger Symphoniker et le Deutsches Filmorchester Babelsberg. Des séries de concerts régulières témoignent en outre de l'éclectisme du programme, de concerts « crossover » jusqu'à l'atelier de jazz en passant par le format « Du cinéma à la salle de concert ». De grands noms de la musique et des artistes tels que Jocelyn B. Smith, Bruno Ganz ou Eckart von Hirschhausen s'y produisent.