Dieses heiter-melancholische Werk um eine schlaue Füchsin führt nicht umsonst den Beinamen „Tschechischer Sommernachtstraum“. Eng verflechten sich hier die Figuren der Tier- und der Menschenwelt zu einer Allegorie über den Kreislauf von Leben und Tod.
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Jana Kurucová als Fuchs, Martina Welschenbach als Füchslein Schlaukopf
Das schlaue Füchslein
Stephen Bronk als Förster, Jörn Schümann als Pfarrer und Dachs, Clemens Bieber als Schulmeister und Dacke
Stephen Bronk als Förster, Krzysztof Szumanski als Harasta
Martina Welschenbach als Füchslein Schlaukopf, Jörn Schümann als Pfarrer und Dachs
Stephen Bronk als Förster, Martina Welschenbach als Füchslein Schlaukopf, Dana Beth Miller als Försterin
Martina Welschenbach als Füchslein Schlaukopf, Annie Rosen und Hila Fahima als Frantik und Pepik
Paul Kaufmann als Pasek und Hahn
Paul Kaufmann als Pasek und Hahn u. a.
Das schlaue Füchslein
Martina Welschenbach als Füchslein Schlaukopf
Jana Kurucová als Fuchs, Martina Welschenbach als Füchslein Schlaukopf
Jana Kurucová als Fuchs, Martina Welschenbach als Füchslein Schlaukopf
Jana Kurucová als Fuchs, Martina Welschenbach als Füchslein Schlaukopf
Stephen Bronk als Förster
Stephen Bronk als Förster u. a.
Stephen Bronk als Förster, Clemens BieberSchulmeister und Dackel, Nadine Secunde als GastwirtinBettina Stöß
Martina Welschenbach als Füchslein Schlaukopf, Clemens Bieber als Schulmeister und DackelBettina Stöß
Szenenimpression Das schlaue Füchslein
Szenenimpression Das schlaue Füchslein
Szenenimpression Das schlaue Füchslein
Martina Welschenbach als Füchslein Schlaukopf u. a.
Jana Kurucová als Fuchs, Martina Welschenbach als Füchslein Schlaukopf
Szenenimpression Das schlaue Füchslein
Leoš Janáček komponierte in diesem Spätwerk ein impressionistisches Klanggebilde aus subtil instrumentierten kurzen Szenen und Episoden, orchestralen Vorspielen und Verwandlungen.
Katharina Thalbachs detailverliebte Inszenierung unterstützt den zauberhaften Charakter dieses Werkes.
- Dirigent: Marko Letonja
- Regie: Katharina Thalbach
Mit
Joel Allison / Geon Kim, Jared Werlein, Meechot Marrero / Alexandra Oomens, Arianna Manganello / Martina Baroni u. a.
Erzählt werden Episoden aus dem Leben der jungen Füchsin Schlaukopf. Der Förster, den die Sehnsucht nach Freiheit und Liebe nie verlassen hat, fängt sie eines Tages im Wald ein und nimmt sie zu sich nach Hause, denn sie erscheint ihm wie eine Verkörperung dieser Sehnsucht. Doch es gelingt ihr zu entkommen.
Im Wald vertreibt sie den Dachs aus seiner Höhle und richtet sich dort selbst häuslich ein. Hier findet sie auch ihre große Liebe: Ein galanter Fuchs wirbt um sie, in ihrer Höhle verbringen die beiden ihre erste Liebesnacht. Schließlich feiern sie Hochzeit inmitten der Tiere des Waldes. Bald erleben wir die Füchsin als stolze Mutter im Kreis ihrer zahlreichen Jungen.
Doch das Glück ist von kurzer Dauer:
Füchslein Schlaukopf stirbt, von einer Kugel des Wilderers Harasta getroffen. Währenddessen sitzen der Förster und der Schulmeister in der Wirtsstube beisammen und beklagen das herannahende Alter. Für den Förster ist der Tod der Füchsin besonders bitter. Er kann ihre ungezügelte Natur, ihren Freiheitsdrang und ihre Jugend nicht vergessen. Im Wald empfängt ihn eine eigenartige, zauberhafte Stimmung, und er nickt ein. Da erscheint ihm, einer Vision gleich, ein junges Füchslein, seiner Mutter wie aus dem Gesicht geschnitten. Das Leben siegt über die Vergänglichkeit. Es schließt sich ein Kreis.
„Das Füchslein mache ich so, wie wenn der Teufel Fliegen fängt – wenn er nichts Besseres vorhat. Ich habe das Füchslein für den Wald und für die Trauer meiner späten Jahre geschrieben“, so schrieb Leoš Janáček einmal.
Doch seine Oper DAS SCHLAUE FÜCHSLEIN ist nicht etwa der melancholische Lebensrückblick eines alten Mannes, dem der Tod näher ist als das Leben. Obwohl der Komponist bereits auf die Siebzig zuging, schuf er ein Werk voller Komik und Poesie.
Der „Trauer seiner späten Jahre“ stellte er ein heiter-melancholisches Tiermärchen entgegen, das den Tod ebenso wenig ausgrenzt wie die tröstliche Gewissheit, dass in der Natur aus dem Vergehen immer wieder neues Leben entsteht.
Der Stoff beruht auf einem mit Zeichnungen des Malers Stanislav Lolek illustrierten Fortsetzungsroman von Rudolf Těsnohlídek, der ab 1920 in der Brünner Tageszeitung „Lidové noviny“ erschien. Der Komponist verfasste das Libretto selbst, die ganze Oper schließlich lag im Januar 1924 vor. Komponiert wurde sie wie ein impressionistisches Klanggebilde aus subtil instrumentierten kurzen Szenen und Episoden, verbunden durch insgesamt neun orchestrale Vorspiele und Verwandlungen, die das Werk musikalisch und dramaturgisch gliedern.
Bei aller Nähe zum Impressionismus und zur Musik seines großen Vorbilds Debussy bleibt die Tonsprache Janáčeks allerdings unverwechselbar:
Wie kaum ein anderer konnte er Musik aus Sprachmelodien entwickeln. Leitmotivähnliche Sequenzen lassen sich, ohne strenge Durchführung, im ganzen Werk verfolgen. Charakteristisch sind auch die volksliedhaften, niemals folkloristisch wirkenden Elemente der Musik sowie ihre ausgeprägte rhythmische Struktur, durch die selbst die betörende Melodik ihren unverwechselbaren Charakter erhält.
„Katharina Thalbachs Inszenierung wimmelt von Einfällen wie ein Waldboden vor Getier. Man weiß manchmal kaum, wo zuerst hingucken, und hinterher will man allen von der Schnecke erzählen oder vom knurrigen Dachs mit seiner Pfeife, lässt es dann aber doch lieber bleiben, um den anderen nicht die staunende Überraschung zu nehmen. Noch dazu zaubern Ezio Toffoluttis Bühnenbilder das Waldweben oder die Vollmondnacht herbei, als wären sie einem liebevoll illustrierten Kinderbuch entnommen.“ (Berliner Zeitung)
- 2 Stunden 15 Minuten / Eine Pause
Zusätzliche Informationen
In deutscher Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
- Příhody lišky Bystroušky
- Oper in drei Akten
- Libretto von Leoš Janáček nach der Novelle von Rudolf Těsnohlídek
- Deutsche Textfassung von Peter Brenner unter Verwendung der Textfassung von Max Brod
- Uraufführung am 6. November 1924 in Brünn
- Premiere an der Deutschen Oper Berlin am 30. Juni 2000
Einführung: 45 Minuten vor Vorstellungsbeginn im Rang-Foyer rechts
Teilnehmende Künstler
Marko Letonja (Musikalische Leitung)
Katharina Thalbach (Inszenierung)
Ezio Toffolutti (Bühne, Kostüme)
Thomas Richter (Chöre)
Christian Lindhorst (Kinderchor)
Darie Cardyn (Choreografie)
Derek Welton (Förster)
Stephanie Wake-Edwards (Försterin, Specht)
Sibylle Benner-Jost (Eule)
Clemens Bieber (Schulmeister und Dackel)
Andrew Harris (Pfarrer und Dachs)
Jared Werlein (Harasta)
Jörg Schörner (Pasek)
Meechot Marrero (Füchslein Schlaukopf)
Saskia Klumpp (Gastwirtin)
Arianna Manganello (Fuchs)
Maria Vasilevskaya (Frantik, Grille und Eichelhäher)
Kristina Clemenz (Schopfhenne)
Lilit Davtyan (Pepik, Heuschrecke)
Chance Jonas-O'Toole (Hahn und Mücke)
Kinderchor der Deutschen Oper Berlin (Füchse)
Chor der Deutschen Oper Berlin (Chöre)
Orchester der Deutschen Oper Berlin (Orchester)
Opernballett der Deutschen Oper Berlin (Tanz)
