Interbeing

Während ihrer dreimonatigen Arbeitsaufenthalte in Kuala Lumpur im Rahmen eines Residenzprogramms des Goethe-Instituts Malaysia, das in Kooperation mit dem AIR Programm der Stadt Frankfurt am Main durchgeführt wurde, bot der dort ansässige Verein Lostgens' Contemporary Art Space den Künstlerinnen ein Domizil, einen Arbeits- und Ausstellungsort und vor allem auch einen Ort der vielfältigen Begegnungen.

Lostgens' ist ein 2004 gegründetes Künstler*innenkollektiv, das als öffentliche Plattform für den künstlerischen und kulturellen Dialog fungiert und dabei einen stark politischen sowie gesellschaftskritischen Ansatz verfolgt.

Die Begegnungen der Künstlerinnen in der internationalen Metropole führten unabhängig der zeitlichen Versetzung zur Reflexion sowohl der sehr unterschiedlichen Rahmenbedingungen künstlerischer Arbeit und Praktiken als auch der soziokulturell geprägten Wahrnehmungsmodi.

Ihr Fokus richtete sich dabei auf die Frage nach der Bedeutung kollektiven und gemeinschaftlichen Handelns in Bezug auf künstlerische Praktiken und deren mögliche Wirkungen auf die global gesellschaftlichen Herausforderungen unserer Zeit.

Die künstlerische Arbeit von Verena Freyschmidt bewegt sich im Bereich Zeichnung, Malerei und Installation. Ihr bevorzugter Werkstoff ist Papier. In der Ausstellung werden ihre in Malaysia entstandenen Papierarbeiten gezeigt, die das Ergebnis ihrer Experimente mit Stoffen und Papieren sind. Angeregt durch die Auseinandersetzung mit der malaysischen Plangi-Technik, einem traditionellen Textilfärbeverfahren, entstanden freie Schöpfungen, großformatige Papierschnitte sowie Anmutungen an die Natur.

Ergänzend zeigt Verena Freyschmidt eine Dokumentation ihrer in Kuala Lumpur entstandenen und dort ausgestellten Rauminstallation, die ihre Beschäftigung mit den vielfältigen religiösen und spirituellen Begegnungen widerspiegelt.

Maike Häusling zeigt eine Rauminstallation aus handkolorierten Chinapapieren und einem Video, das eine Auswahl ihres Fotomaterials, das 2018 in Kuala Lumpur entstanden ist, zeigt. Die Künstlerin erkundete die Metropole auf der Suche nach Klängen und fand neben ortsspezifischen Lauten eine beeindruckende Akkumulation unterschiedlichster Baustile auf engstem Raum vor.

Das Zusammentreffen der Überreste der Kolonialzeit, diverser religiöser Stätten und ultramoderner Bauten taucht in ihren Fotografien auf. Sie halten die verdichtet gewachsene Architektur der Stadt fest. Insbesondere bei den religiösen Stätten erlebte die Künstlerin eine Farbenvielfalt, die sie in die Koloration von Chinapapieren einfließen ließ.

Im Ausstellungsraum gehen Fotografien und Papierobjekte eine Verflechtung ein, die ein stetiges Wechselspiel von Stille und Bewegung wiedergeben.

Der Lebensalltag in Kuala Lumpur wurde von Sarah Schoderer während ihres Aufenthaltes als eine Welt der Extreme wahrgenommen: ständige Umweltzerstörung durch Brandrodung, Auswirkungen einer schillernden und künstlichen Konsumgesellschaft gepaart mit religiösen Stätten und Handwerker*innen, die traditionelle Techniken am Leben halten.

Die daraus gewonnenen Eindrücke transformiert die Künstlerin für die Ausstellung in eine Wandinstallation, die neben einem Triptychon aus Wandzeichnungen und Textilen mit selbstgefärbten Stoffen besteht. Entwirft das Gemälde eine Zukunftsvision, nehmen die Wandzeichnungen Batikmotive aus malaiischem Kunsthandwerk auf, kombiniert mit Experimenten aus selbst gefärbtem Stoff.

Öffnungszeiten: Dienstag-Freitag, 14-18 Uhr

Begrüßung: María Linares, Vorstandssprecherin Deutscher Künstlerbund

Einführung: Verena Freyschmidt, Kuratorin und Künstlerin

Freitag, 26.04.2024, 12–21 Uhr

Samstag, 27.04.2024, 11–19 Uhr

Sonntag, 28.04.2024, 12–17 Uhr

»Interbeing – Neue Formen der Zusammenarbeit. Perspektiven künstlerischer Praxis am Beispiel von Lostgens' aus Malaysia«

Gespräch der Kuratorinnen und Künstlerinnen Verena Freyschmidt, Maike Häusling und Sarah Schoderer mit Yeoh Lian Heng, Leiter Lostgens' Contemporary Art Space (Live-Schaltung aus Kuala Lumpur, Malaysia) in englischer Sprache.

Moderation: Andreas Schmid, Künstler

Der Besuch der Veranstaltung ist kostenfrei.